Categoria: LIbri
Il ragno e l’iguana
SINOSSI
Il Ragno e l’Iguana è l’opera prima di Elisa Vamgelisti, scrittrice di poesie e brevi racconti. Essenzialmente è una storia d’amore raccontata attraverso un fantasy. Si svolge in Nevada (Stati Uniti) nel 2010 ed il titolo si rifà ai soprannomi dei due protagonisti principali, i sedicenni Rynn e Gabriel: appunto, il ragno e l’iguana.
La particolarità del personaggio femminile consiste nel fatto che Rynn ha un dono: è una sorta di sensitiva.
(…) Riuscivo a sentire le emozioni della gente, quasi come se riuscissi veder loro attraverso. Leggevo gli stati d’animo. Li vedevo visualizzati come fossero solidi, concreti.
(…) attorno alle persone percepivo e vedevo luci, bagliori, luminosità e nebbie, ma non solo.
Le emozioni mi raggiungevano attraversandomi come se fossero mie (…) era come se fossi intrappolata in quelle degli altri. Vicino a persone arrabbiate o addolorate mi sentivo veramente male (…)
Gabriel invece è un vampiro, personaggio piuttosto sfruttato che però ho voluto rendere originale mescolandone le versioni esistenti.
(…) Dopo qualche minuto abbassò la testa e infilò il naso tra i miei capelli, appoggiandolo sul collo e facendo le sue strane cose da vampiro. Sentire il suo respiro fresco sulla pelle mi dava un leggero brivido, che era a metà tra il freddo e l’eccitazione. Il mix era micidiale. (…)
Vivere una storia d’amore con questi presupposti creerà loro non pochi problemi, soprattutto perché il vampiro ha comunque un lato oscuro e aggressivo.
(…) d’improvviso, mi afferrò un polso e ci affondò i denti, con ferocia. Non ebbi il tempo di provare paura, perché sentii immediatamente una fitta lancinante di dolore che saliva dal polso e si estendeva a tutto il braccio, fino alla spalla (…)
Lo stile dicono sia moderno, insolito, brillante, riflessivo ma a tratti ironico, ricco di metafore e di citazioni: da Guardia del corpo a Madonna, da Barbablù a Campanellino.
Il mondo chiuso entro il quale si svolgono i fatti è fondamentale per incentrare il racconto sulla coppia dando importanza ai sentimenti, che è quello che mi interessava fare.
Non accadono strani fenomeni inspiegabili, il racconto si svolge come una semplice storia d’amore tra due persone diverse per età ed esperienze. L’atmosfera che si respira è quella della vita reale, i protagonisti sembrano i due della porta accanto alle prese con le complicazioni di un rapporto particolare, ma vero.
Gabriel non è il “solito” succhiasangue, si accontenta di quello della sua ragazza; c’è inoltre un lato sensuale perché il suo piacere mentre si nutre, considerato il dono di Rynn, si trasmette ad entrambi. Successivamente non mancherà di estendersi al loro rapporto fisico, ma raccontato sempre con delicatezza e senza esagerazione.
(…) Quando Gabriel si nutriva di me era sempre un gran momento. Semplicemente non ero io, non del tutto. Nel senso che mi sentivo come qualcosa che era in parte me e in parte lui. Si formava uno strano essere fremente e luminoso, più simile a un trasparente animale marino degli abissi che all’unione di due esistenze terrene. (…)
Prefazione al mio secondo libro: Pensieri minimi e massime, Photocity, 2012
Questa breve raccolta di pensieri non ha, come spesso accade in opere compilative di aforismi, un intento filosofico, o sociologico o satirico. Non è un trattato organico: la sua brevità e la sua insistenza su pochi temi le danno più l’aspetto di una serie di annotazioni spontanee, del tutto casuale ed estemporanea. Il tono è austero, lontano dall’ironia, dal gusto per il paradosso, dal compiacimento per il calembour.
Gli enunciati sono sentenziosi e lapidari, eppure spesso pervasi da una mitezza d’animo, da una fede, da un candore, che in qualche modo ne temperano il taglio perentorio e apodittico.
Gli argomenti “filosofici”trattati, tanto speculativi quanto etici, ossia felicità e dolore, amore e morte, funzione consolatoria e edificante dell’arte, senso del tempo, rispetto umano e percezione del trascendente, sono chiaramente informati e illuminati da una formazione cristiana.
Il tema centrale della raccolta è però la poesia di cui l’autore cerca di definire l’essenza, indagandone, con acuto intuito e sincero trasporto, le segrete forze generatrici, le caratteristiche, lo sviluppo, le finalità, individuando nel compiersi del processo comunicativo il suo più autentico senso.
Ben quarantotto aforismi sul totale di ottantotto trattano specificatamente di poesia, ora con note brevi e folgoranti, ora con riflessioni più ampie e articolate.
In certi passaggi, parlando di poesia, Marcuccio fa della poesia.
Il tono da enunciativo diviene lirico come negli aforismi quarantasette (“Il silenzio parla al poeta e il poeta osserva anche nel buio.”) e ottanta (“Il poeta è cultore di sogni e ne raccoglie pezzi di cielo.”) o anche nel quarantotto che inizia con una penetrante sequenza di aggettivi riferiti all’ispirazione “misteriosa, inconscia, fuggitiva e spiazzante” e che si chiude con un’autocitazione. Altrove (aforisma settantasei), secondo la concezione platonica, rivendica la natura divina, magica, della poesia e la funzione ancillare del poeta: “Siamo al servizio della poesia, la poesia non è al nostro servizio […]”. Che il poeta sia poi in qualche modo come un mago, un incantatore in grado di penetrare nella realtà reinventandone le forme viene teorizzato nell’aforisma ottantuno: “Scriviamo di una realtà come trasfigurata e, nel contempo, cerchiamo di porgere al lettore una speciale lente d’ingrandimento, che trasfiguri e ingrandisca allo stesso tempo”. Nondimeno nell’aforisma quarantuno rivendica alla poesia anche un ruolo ludico, che coinvolge necessariamente il poeta stesso e che si riaggancia al requisito della spontaneità, sovente reclamato come imprescindibile: “La poesia non è puro artificio, non è sterile costruzione ma piacere per gli occhi e per il cuore, qualcosa che ci meraviglia e ci colma
d’interesse, che ci spinge a ricercar nuovi lidi, dove far approdare questo nostro inquieto nocchiero che è il nostro cuore”.
Pensieri minimi e massime di Emanuele Marcuccio quindi, lungi dall’avere obiettivi trattatistici, si presenta piuttosto come opera a metà fra il manifesto della propria poetica e un diario interiore, costituendo un prezioso corollario alla sua produzione letteraria attraverso il quale è possibile entrare nell’animo e nella natura più riservata di questo scrittore emergente per conoscerne tanto gli aspetti umani quanto le motivazioni artistiche.
Luciano Domenighini – Travagliato (BS), 23 marzo 2012
Libri Italiani
Brossura 47 Pagine
Edizione: 1
ISBN: 9788866822400
Editore: Photocity Edizioni
Data di pubblicazione: Giugno, 2012
N. B. Tutti i lettori interessati potranno ordinarlo in libreria o direttamente sul sito della casa editrice, si fa prima.
http://ww2.photocity.it/Vetrina/DettaglioOpera.aspx?versione=18665&formato=8549&page=8r
I luoghi della memoria
Una raccolta di racconti di Adriana PEDICINI
Si avvale sempre del supporto della memoria, intesa sia come laboratorio atto a catalogare i dati dell’esperienza, sia come fucina capace di ricreare, evocandone il senso, i momenti della vita trascorsa, significanti l’esperienza personale o aventi valore universale, realmente vissuti o semplicemente immaginati, elaborati dalla fantasia o appresi dai racconti dei vecchi. Essa ci aiuta a recuperare antiche emozioni, addolcite dal fluire del tempo e arricchite di più mature consapevolezze, permettendoci di riviverle con nuove sensazioni. Anche i racconti più attuali sono in qualche modo depositari di pregresse universali esperienze, laddove il vero protagonista è da una parte il dolore del distacco, la lacerazione degli affetti interrotti, le difficoltà proprie dell’esistenza umana, dall’altra la forte volontà di appassionarsi alla vita, superando tutti gli ostacoli in una potente e tenace voglia di determinare almeno in parte il proprio destino.
Veli di Maurizio J.Bruno
Come i primi due romanzi di Maurizio J. Bruno ( RALF ed EDEN ) anche VELI è un appassionante thriller tecnologico ambientato in Italia, e anche stavolta l’autore ha tirato fuori dalla sua penna una storia piena di azione e colpi di scena, che trascina il lettore tra gli intrighi e le mascalzonate di una trama avvincente ma mai contorta, e che per questo si lascia leggere tutta d’un fiato. In quest’ultimo lavoro, però, a dare un tocco ancora più affascinante al romanzo c’è anche una forte interazione col passato, ed in particolare con un personaggio misterioso e carismatico come Raimondo di Sangro, settimo Principe di Sansevero e ideatore della famosissima cappella omonima sita nel cuore di Napoli che, col suo Cristo Velato, è meta ogni anno di migliaia di visitatori da tutto il mondo. Di Sangro fu un personaggio misterioso e controverso e, con le sue pratiche esoteriche, fu assoluto dominatore delle scene nella capitale borbonica del Regno delle due Sicilie per tutto il diciottesimo secolo, tant’è che ancora oggi sono tantissimi i misteri e le leggende che circolano sul suo conto. Ed è proprio da uno di questi antichi enigmi irrisolti che prende vita la trama di questa coinvolgente avventura, che getta un godibile ponte tra le storie insolute di oltre due secoli fa e la tecnologia e le vicende socio-politiche dei nostri giorni.
Poiché sappiamo che a molti Lettori non piace sapere troppo sulle trame dei romanzi che si apprestano a leggere, specie di quelli che fanno del mistero e degli enigmi i propri punti di forza, in questa presentazione non diremo molto di più, ma chi vuol saperne di più su questo e sugli altri romanzi di MJB, potrà clickare sulle copertine che trova in questa pagina ed accedere ad una scheda dettagliata, dove sarà anche possibile sfogliare le prime pagine dei romanzi
Il viaggio dentro l’anima
la Gioconda – ovvero il ritratto di Monna Lisa
Parigi. Louvre. Ala Denon. Primo piano. Sala n° 6:
la Gioconda, ovvero il ritratto di Monna Lisa.
Forse c’è qualcosa oggi, o da qualche tempo a questa parte, che si muove sotterraneamente per corroderne l’immagine, per insidiarne il primato assoluto, per inabissarne anche l’identità artistica?
Nessuno può rispondere con certezza a questa domanda, certo è, però, che qualcosa manovra in questo senso. Tenteremo di capire, perché ancora la Gioconda ci interroga, benché lo faccia col suo eterno silenzio di oggetto che ci ostiniamo a chiamare ‘arte’, trascinando inevitabilmente con sé e il suo autore e il concetto di artista e di genio, e cinque secoli di storia, di storia dell’arte, di cultura con i suoi enigmi mai svelati e le sue avvincenti leggende.
Pippo Lombardo, Il Silenzio della Gioconda pagg. 208 – con-fine edizioni, 2012 – € 13,00
Antologia 2013
La redazione di Autori informa che è in preparazione la prima edizione :
“ANTOLOGIA AUTORI 2013”.
BOZZA COPERTINA
Gli autori che desiderano aderire dovranno inviare due poesie alla redazione: (autori@artetremila.it o infoarteremila@libero.it ) con allegata una dichiarazione di paternità dell’opera e dati personali . L’invio dei testi autorizza Artetremila alla selezione e pubblicazione senza richiedere ulteriore autorizzazione. Per la partecipazione viene richiesto la prenotazione di una copia del libro (Euro 15,00 ) somma che deve essere versata tramite il pulsante donazioni.
Il libro sarà spedito all’autore senza ulteriore costo aggiuntivo.
La pubblicazione è prevista per il mese di novembre – dicembre 2012.
Termine ultimo per aderire 15 ottobre 2012
Per ulteriori informazioni contatta la redazione.
IL MANUALE DELL’HAIKU IMPERFETTO
la mia nuova “fatica letteraria” (nel senso che sara’ faticosissimo leggerla)
IL MANUALE DELL’HAIKU IMPERFETTO.
END
Eccolo qui….
potete già trovarlo nelle seguenti librerie:
R.E.V. – Via San Quintino 6/N, Torino
… Tempo Ritrovato Libri, via Po 59/D, Torino
Comunardi, via Bogino 2, Torino
Fontana, via Monte di Pietà 19/C, Torino